Para Gerardo Zavarce, investigador, crítico de arte y columnista, es una experiencia plenamente satisfactoria formar parte de la planta de docentes de la UNEY en Diseño Integral, por dos connotaciones que él mismo explica: “primero sus tres novedosos pregrados la hacen ser una universidad innovadora, pertinente para el país, y segundo, el hecho de que funcione en el estado Yaracuy, en el bello pueblo de Guama, supone un reto”.

“El reto de generar procesos de aprendizajes con pertinencias en Guama, Yaracuy, Venezuela y el mundo”, dijo al tiempo que destacó que su propósito es formar alumnos preparados para asumir contenidos que dialoguen con la discusión internacional , formal y académica sobre temas como – por ejemplo- el color, y al mismo tiempo “pensar en nuestros colores desde la gráfica popular”. La semana pasada Zavarce participó como invitado (junto a otros reconocidos artistas y diseñadores) en el ciclo de conferencias “6 Tendencias” que se desarrolló en la UNEY, específicamente en su sede de Guama, organizado por la Coordinación del pregrado de Diseño Integral. La oportunidad fue propicia para conocer su experiencia como docente y el resultado de un trabajo experimental que viene desarrollando junto con sus estudiantes en la bella capital del municipio Sucre.

Cuenta que cada vez que dicta su clase le dice a los alumnos que viene a explicarles a Platón en Guama, pero también Guama a Platón. Esto traduce la pertinencia de su contenido teórico y práctico.

Sus estudiantes han conocido a Aristóteles, San Agustín y Platón como pilares fundamentales de la filosofía que explica el lenguaje, pero al mismo tiempo han estudiado la obra del fotógrafo y antropólogo, Claudio Perna, quien trabajó las representaciones y el diseño en función del espacio. Su trabajo lo ha adaptado a esta metodología.

A través de una labor arqueológica- descriptiva, Zavarce y el grupo han logrado conocer cómo se construye la simbología, elementos de comunicación visual, en cada casa, en cada cuadra de Guama, llegando incluso a las intimidades de una familia, por ejemplo, los López quienes han articulado la noción de grupo con un elemento aglutinador visual.

Quien entre a esta casa podrá encontrar un árbol genealógico construido en una especie de instalación popular visible de toda la familia, incluso, con caricaturas de cada miembro. Se trata de una especie de museo, el Museo de Los López. Este tipo de trabajo le permiten asegurar que la gráfica popular de Guama tiene un toque particular.

“Cuando uno se involucra con sus espacios internos se da cuenta de que puedes conseguir muchos elementos visuales como santuarios religiosos, de santerías, de tradición católica, o personajes como Faustino Parra; y ni hablar de representaciones de la Última Cena, el famoso cuadro de Leonardo Da Vinci en reproducciones hechas en Made in Taguan que no faltan en los hogares. También te percatas de que cada casa tiene un reloj y que cada reloj tiene una forma distinta”.

Otra cosa que le parece genial a Zavarce es la bolsa que la gente coloca en una ventana de la casa para indicar que le hace falta el servicio de gas. “La gente se maneja con elementos visuales que terminan asumiéndose como un tipo de lenguaje común”.

Por eso sus estudiantes a partir de las herramientas que comienzan a manejar pueden darle nuevas significaciones a esos tipos de elementos visuales en Guama. La investigación continuará, Zavarce sólo indicó algunos conceptos de la diversidad de éstos que existen en la Atenas de Yaracuy.

La carga para los estudiantes

Zavarce no sabía por dónde comenzar a dar clase, hacía lo tradicional, colocar la carga sobre él y hacer el trabajo de forma unidireccional, lo cual resultaba agotador y poco productivo, hasta que se dio cuenta de que no era conveniente, pero, lo que no sabía era cómo hacerlo diferente.

Un día, viniendo de Caracas a San Felipe en el peaje de Maracay observó un señor vendiendo mapas viales y eso le recordó la obra de Claudio Perna, lo cual le permitió ubicarse en el país y pensar que esa habría sido una imagen tomada por la lente del fotógrafo y antropólogo italo- venezolano, a quien califica como un experimentador a tiempo completo

“Yo no tenía mi cámara a la mano y me quedé con el sin sabor de no haberla hecho, pero me quedó la imagen y me di cuenta de que por esa vía de podría articular un camino”, cuenta.

Así compró 15 libros de Claudio Perna, los trajo a clase y le dijo a sus estudiantes que esa sería la manera de trabajar: redescubrir el arte contemporáneo venezolano a través de un levantamiento visual de Guama a partir de la noción de mapas y representaciones.

Por ejemplo, el comedor que está junto a la plaza de Guama era la sede del antiguo cine y el mural de las tres figuras de Bolívar que está a la entrada de la ciudad no ha sido el primero, sobre esta pared tres de ellos se han pintado. Esto, Zavarce lo llama la recuperación de la memoria visual de Guama.