(Prensa UNEY- Anairene Asuaje).- Con un estilo fresco en una conversación amena, el artista plástico venezolano, Ricardo Benaim, se encargó de cerrar el ciclo de charlas del evento 6 tendencias dirigido a los estudiantes de Diseño Integral de la Universidad Nacional Experimental del Yaracuy (UNEY).

Hizo un recorrido por su obra para mostrar a los participantes, las diversas técnicas con las que ha logrado grandes resultados que han sido expuestos en importantes salas fuera y dentro del país, en una ponencia que sirvió de ejemplo a los nuevos diseñadores, de cómo es el trabajo de un artista 100% experimental que rompe con las técnicas tradicionales de creación, siempre buscando nuevas propuestas.

Como parte de su experiencia, explicó algunas de sus etapas creativas y temas trabajados como la naturaleza muerta, la ecología y el hombre. La etapa dedicada al territorio, con la utilización de una gran diversidad de materiales para representar mapas y regiones específicas. En este aspecto, resaltó el uso de productos gastronómicos, como maíz, cebada o alimentos que se produzcan en el lugar.

Durante su charla, reveló que como artista plástico, promueve trabajar en grupo un tema específico de interés para varios artistas, de manera que, cada quien con su técnica y habilidad, logre una obra final, enmarcada en un mismo tema, bien sean afiches, fotografías, esculturas, pinturas, para luego ser recopiladas en libros y exposiciones.

Abordó el tema de la creatividad y pronunció una afirmación punzante que propició la reflexión en el grupo: “las ideas no son de quien las piensa, sino de quien se las copia. No se trata sólo de pensar, sino de ejecutar lo que proponen los demás. Así que una idea le pertenece en verdad a quien la pone en marcha. Además, es arrogante pensar que las cosas sólo se nos ocurren a nosotros. Varios pensamos lo mismo, pero no todos lo ejecutamos”.

Benaim se autodenomina como un artista hiperquinético –confirmado por su apresurada voz -, por lo cual le gusta trabajar obras dinámicas. De acuerdo con esta característica, al presentar su trabajo, convirtió la conferencia en una conversación, donde los estudiantes interactuaron con él mediante preguntas, opiniones y planteamientos sobre distintos ejemplos de arte conceptual, a partir de lo observado en sus obras.